文／中台山博物馆馆长、前国立高雄师范大学美术系教授、
法国巴黎第一大学造形艺术博士　见迅法师　

　　五代时期（907-960）是继南北朝之后，中国历史上再次出现的大动乱时代，位于唐朝灭亡至北宋统一之过渡时期。五代末后周世宗显德之毁佛（955），废拆寺院、毁像铸钱，收钟磬钹铎、诏毁铜制佛像，以所毁像铸周通钱，世称“一宗之厄”。一时天下佛寺废毁、经籍散佚，佛像几灭，文物日下，至此北方的佛教造像艺术趋于衰落，经济重心亦逐渐由北方的黄河流域向南方的长江流域转移，佛教中心也由长安、洛阳转向各地传播，渗透至民间。

　　随着城市经济的不断发展，石窟式微，石雕锐减，大规模的木构寺庙在都市中兴起，促成了木雕造像的大量需求，使得木雕佛像艺术大放异彩。加上金、银、铜矿的大量短缺，限制了鎏金铜造像的发展，亦造成木刻佛像在五代之后大行其道。

　　木造寺院的风行，配合寺院建筑色彩的应用，且木头就地取材方便，木雕艺术千变万化，而雕刻与绘画的珠联璧合，巧夺天工的雕工加上施彩敷色的彩绘，使得佛雕的艺术性美感更加完备、卓越。兹以中台山博物馆馆藏之五代时期木雕如来造像为例，说明如下。

一、施彩敷色的大丈夫相

	图一： 馆藏“佛坐像” 唐～五代（618-960） 木上彩 H39×W30cm

　　馆藏唐～五代的木上彩“佛坐像”（图一），右手施无畏印，左手抚膝，结跏趺坐，身着双领下垂式通肩大衣，内僧祇支系带，仍可窥见唐代造像遗风。由于年代久远，朱、褐、青色调，设色黯淡柔和，施彩敷色斑驳，造型庄重古雅。墨线勾勒五官，描绘胡须数缕。行笔舒展且俐落的线描，于嘴角绘出二道S形髭须及半绺颔底髭，显阳刚之气，表大丈夫相，威严又和善可亲。

　　佛像脸部画上胡须，有其经典依据及义理。《法苑珠林．卷第十．剃发部第三》载：“佛告梵王，我见过去诸佛皆自剃发，一切凡圣无能见我顶者。我自剃发已，须发皆尽。唯有二髭，虽剃不落。”《佛说观佛三昧海经．卷第一．序观地品第二》云：“自有众生乐观如来髭鬓。如蝌斗形。流出光明者。”《佛说观佛三昧海经．卷第三．观相品第三》：“云何观如来髭？诸髭毛端开敷三光，紫绀红色，如是光明，直从口边旋颈上照，围绕圆光作三种画，其画分明。色中上者，一一画间生一宝珠，其珠光明有百千色，珠下白华茎茎相拄，满三匝已，然后彼光还入髭中，是名如来髭毛光相。佛灭度后作是观者，除三十劫生死之罪。”

　　透过造像艺术，表现出静穆、永恒、崇高的宗教情操，也包含了大量佛法内涵和民族文化。

二、妙色端正的禅者风范

	图二： 馆藏“佛坐像” 五代（907-960） 木上彩 H37×W25cm

　　馆藏五代木上彩“佛坐像”（图二），波纹发髻与肉髻间刻有髻珠，眉间饰白毫相，镶嵌之物鲜明醒目。身着汉式通肩大衣，领口大U形开领，袒露前胸，内着僧祇支。后衣领、两袖处及袖口有凸起花纹，具有厚度、立体效果，沥粉线条多已剥落残缺，尚存披金带彩。斑剥的沥粉贴金，设色纯净、中和淳雅、古朴浑厚。沥粉贴金技法搭配木雕的敦实厚重造型，让佛像显得韵致庄严、圆满高贵。

　　在中国传统美术中，与沥粉唇齿相依的贴金，是两个不可分割的工艺技术。于木雕表面，以沥粉的突起线条，展现阳纹和棱线，似雕琢般的立体形式，以之强化局部的细部纹样。沥粉线条不仅变化自由，同时又能衬托贴金光泽，极富艺术魅力，可达到流金溢彩、箔色生辉的美感。

　　此像饱满庄严，面相睿智，神态沉稳典雅，结禅定印，盘腿而坐，不偏不倚。其身妙色端正，内观禅定之姿，透出禅者的风范。隋唐以来鼎盛之佛教，自唐末兵燹之后，教籍散毁，各宗衰息，零落殆尽，唯禅宗稍盛。禅宗的发展，促使佛雕中蕴含禅理的内涵，如《六祖坛经．坐禅第五》，师示众云：“善知识！何名坐禅？此法门中，无障无碍，外于一切善恶境界，心念不起，名为坐；内见自性不动，名为禅。善知识！何名禅定？外离相为禅，内不乱为定。……外禅内定，是为禅定。”《妙法莲华经．卷第五．安乐行品第十四》亦云：“修习善法，证诸实相，深入禅定，见十方佛。”学人习禅，收摄自心，安住不动，如《宋高僧传．卷第十．习禅篇》云：“一念不起即见佛心。”

三、髻中明珠的如来智慧

	图三： 馆藏“木造佛坐像” 五代～宋（907-1279） 木上彩 H37.3×W25.7cm

　　馆藏五代～宋的木上彩“木造佛坐像”（图三），额部低平，眉心隆起，鼻翼小巧，双眼细长，眉线稍宽、流畅优雅，嘴部微抿，耳垂小巧，颈三道纹。衣袍厚重，U形开领，袒露前胸，颈后领口高起，衣纹处理简炼有力、略带粗犷。右手施无畏印、左手轻抚左膝，背部稍拱起，身躯厚实。右手大衣袖，流畅清逸地垂落于腿侧，雕工俐落，显露双足，结跏趺坐。面相素朴厚实，神态端严自在、谦和平静、慈祥庄重。肉髻无纹，髻中明珠光滑显著，如日之照，表如来智慧光明。

　　唐末五代间，佛像高肉髻中开始刻出“髻珠”；到宋、辽、金时代，佛像有髻珠十分普遍；元、明时，更将之置于高肉髻顶部，突显如来威德显著、炳照巍巍。“髻珠”是髻中的明珠，《法华》七喻之一：转轮王解髻中之珠，授与功臣。转轮王喻如来；髻，喻二乘权教；珠，喻一乘实理。珠在髻中，犹如实理隐于权教。根据《妙法莲华经．卷第五．安乐行品第十四》，佛陀举“髻珠”为喻，为大众开示：“文殊师利！此法华经，是诸如来第一之说，于诸说中最为甚深，末后赐与，如彼强力之王久护明珠，今乃与之。文殊师利！此法华经，诸佛如来秘密之藏，于诸经中最在其上，长夜守护不妄宣说，始于今日乃与汝等而敷演之。”佛教因以“髻珠”比喻第一义谛之圆顿妙法。

　　如来身形之妙好庄严，如《佛本行经．卷第六》云：“佛告阿难：视此众生类，皆共观佛相。虽虫兽无慧，不识别善恶；观佛身相好，如视镜中照，已下善本种。”故知供奉佛像，应以感恩心，虔诚恭敬，以佛为师，植众德本。《观无量寿佛经》云：“以观佛身故亦见佛心，佛心者大慈悲是，以无缘慈摄诸众生，作此观者，舍身他世，生诸佛前，得无生忍。”后人为思睹瞻仰及为自他利益作福田故，以佛心为己心，发慈悲心，菩提自生，种下成佛正因。

结语

　　木雕佛像，或长期受人供奉、久历烟火薰蒸，或长期收藏存放，或经自然侵蚀、氧化风化等作用，表面色彩失去光泽，水份几乎蒸发殆尽，木质变轻、古朴沧桑；或拥有特殊木纹，或散发淡淡清香，或带有烟火、发霉、发朽气味，或经岁月洗礼而老化虫蛀……，具单一性和不可复制性，在保存上比较困难。故木雕佛像的存世量并不多，流传千年的木雕佛像更是珍贵难得。

　　古佛雕斑剥皮壳下的原生木质，凝结着生命张力与自然精华，吐纳着一股呼吸的气息。木雕佛像，刻划出生命的历史轨迹，散发着鲜活的艺术活力，宣扬着宗教的信仰精神，蕴含着深刻的教理内涵，传递着中国的传统文化、民族色彩与审美意识。